日本男人是如何学会穿“好”衣服的?_风格

日本男人是如何学会穿“好”衣服的?_风格
日本男人是怎样学会穿“好”衣服的? 咱们很简略分辩出街头的日本男人。除了姿势、表情总带有那种日本滋味,一般他们的穿戴也和我国男人有点不相同。 如同更时髦一点。 当然,我国也有许多“时髦达人”。可是,日本男人的时髦度如同更“下沉”一点,分明不是多懂时髦的人,看起来穿得也挺不错。 所以,这应该不是一两个人的个人品尝的问题。而是日本的服装业现已开展到了这样一个程度,能够让一般人轻松买到时髦。服装业能够开展成参天大树,离不开支撑它的文明土壤。而日本男装的时髦文明,其实是来自二战今后对美国文明的神往。 今日咱们看到的日本休闲服装的干流风格一般统称为AMEGAJI,读作“阿美咔叽”,便是American Casual的意思。“阿美咔叽”包含了数种风格,都与美国的日子方法相照应。比如以MA-1戎衣夹克为代表的美式戎衣风格、以牛仔裤为代表的劳动者风格、以夏威夷衬衫为代表的美国西海岸冲浪者风格等等。这其间在日本最早开端盛行,最早掀起了日本男人“爱装扮”习尚的,便是ANETORA风格。 AMETORA是一个日语生造词,是American Traditional的简缩语,即“美国传统风格”。其实,这并非纯粹的美国货,而是一种“日系美式”风格,是战后日自己仿照美国的着装风格而诞生的。 典型的AMETORA风格今日仍是男人时髦的王道。杂志《PEN》2018年10月15日刊,“AMETORA”日系美式风特辑,Media House AMETORA(读作“阿美拓拉”) 又称作“常春藤风格”,它脱胎于美国东海岸上流阶级大学生的休闲穿戴,既有传统的保存,又赋有芳华气味。这种风格引进日本今后形成了空前的影响力,几经年月沉浮,一直焕发着强壮的生命力。 今日要讲的这本书,中译本名叫《原宿牛仔》,它的原名就叫做《AMETORA》。这是一位美国作者对日本盛行服饰(男装)开展的源流的研讨。 上世纪五十年代的日本,战胜的暗影逐步散去,人们的经济水平有了很大的进步。由于美国文明的深化,一般日自己开端接触到美国中产阶级日子中寻求物质享受的一面,这对刚刚殷实起来的人们来说无疑是有巨大的诱惑力。爱美的女士们开端穿洋装,学习西方最时髦的装扮。但男性的服装市场依然是一片沉寂,由于在日本,“男人就不应该装扮”的观念根深柢固。上班的人都得穿西装,学生只能穿校服,不这么穿便是“不正经”“小流氓”。 1959年的东京,青年男女在舞池边等候跳交谊舞。西式的交际文娱方法现已进入了年青人的日子。图中的女青年装扮非常时髦,而男人们则穿戴一致的宽松西装。图片来自:LIFE,拍照John Dominis “妇人画报社”是一家专做女装杂志的出书社。而此刻,修改们以为,应该有一本为日本男人解说盛行服饰的杂志。可是,其时的日本,“会穿衣”的男人真是寥寥无几,谁能担当起这个“时髦教父”的重担呢?修改能想到了服装业界的贵公子石津谦介。 石津谦介出世巨贾家庭,从小喜爱装扮。他没有承继家庭作业,而是自己开设了服装公司。他凭仗外语和交际能力收购到美国产的布料和辅料,出产优质服装,卖给新富阶级。可是,石津谦介让想更上一层楼,让人数更多的“新中产阶级”也能老购买他的服装。为此,首先要打破人们“男人只能穿西装,西装只能是定制的才上档次”的固定观念,让他们承受购买裁缝,还要告知他们不同的场合要穿不同的服装。 石津谦介(图中穿深色西装者)在作业。右一的青年是他的儿子石津祥介。图片来自:http://www.omote-sando.info/ 石津谦介很愿意与杂志协作。对他来说,杂志不只是他向咱们介绍服饰文明的东西,更是引荐自家产品的窗口。这本杂志名叫《男人的服饰》,后来改名为《Men’s Club》。 石津谦介最想向咱们介绍的服装风格便是“常春藤联盟风格”。其实。石津谦介自己对“常春藤”也是一知半解,仅仅是曾经听美国友人提起过。虽然仅仅惊鸿一瞥,却让他对这种美国精英大学生的服装风格心神往之。 1959年,石津谦介总算有机会来访问普林斯顿大学,看到了充溢前史感的哥特风学校修建和在学校里仓促而过的大学生们。他们一般穿戴纽扣领衬衫和卡其长裤,这些样式简略的服装一般由棉、毛等天然材料制成,经久耐穿。 与时髦的日本青年最为不同的是,美国的顶尖大学生还常常将衣服穿到破损,这非但不显得破旧,反而有一种洒脱。这种低谐和毫不在意的感觉,正恰恰是精英学生在夸耀其优越感。这种朴素相貌下的富丽感,是出世殷实家庭的石津谦介非常能够感同身受的。 回国后,石津谦介就指挥他的服装品牌VAN开端出产“常春藤”风格服装,而他在普林斯顿拍照的美国大学生日子照也登上了《Men’s Club》的封面,为“常春藤”风格树立了令人神往的形象。 这是1960年的《Men’s Club》封面,图中的美国大学生便是石津谦介在普林斯顿拍照到的。现在看来,这样的装扮现已没有什么时髦感,但咱们仍是能够容易觉察到图中人身上发出出来的低沉的优越感。图片来自中文网络,原出处不详。 石津谦介的儿子石津祥介也加入了《Men’s Club》修改部。在这儿,祥介结识了两位年纪相仿的同僚、“常春藤”重度爱好者的黑须敏之和穗积和夫。黑须后来成为日本名列前茅的“常春藤”专家,穗积则创作了“常春藤男孩”这个插画形象,在六十年代的年青人中可谓无人不知、无人不晓。 这是1962年的“常春藤男孩”海报,穗积和夫制作。留意最终一排右三的男孩,他腿边写了三个汉字:短外套,但周围的注音却是英文的short outer。这是一个新旧交替的年代。图片来自:pinterest VAN和《Men’s Club》成了密切协作的联系。一方面,VAN需求经过《Men’s Club》的影响力帮它推行“常春藤风格”,另一方面,《Men’s Club》也需求VAN为它供给每月最盛行的心内容。这种令两边都很愉快的利益绑缚,极大地促进了作业成效。 VAN很快成了其时青少年追捧的品牌。到了1964年,年青人开端盛行穿戴全套“常春藤”在大街上晃悠。买不起VAN的衣服的年青人,就爽性拿着贴上VAN品牌贴纸的袋子上街。东京银座的御幸大路邻近,成了这群时髦爱好者集合的圣地,他们也被成为“御幸族”。在日语里头,称“某某族”是有贬义,意思是你们不是正常人。在成年人眼里,这种装扮纯属“奇装异服”,这帮年青人游手好闲,爱装扮,简直是没救了。VAN天然也成了众矢之的。 1964年,身穿盛行服饰,拿着VAN的纸袋在银座御幸大路招摇过市的“御幸族”。画面右下角拍进了一辆自行车的书报架,上面缠绕着麻绳,能够看出这是一辆用于转移货品的载重自行车。经历过上世纪八九十年代的我国人,对这种新旧交错的画面也会会心一笑。图片来自:GQ.jp 日本怀旧电影《ALWAYS三丁意图落日’64》中,复刻了1964年的经典一幕。影片中的菊池(森山未来扮演)便是一个时髦的“御幸族”。上面的剧照中,他身穿淡色格子西装,夹着VAN的纸袋满意地走在银座大街上,而身旁的女友并不了解这种时髦。 2005年,石津谦介逝世。现已头发斑白的“御幸族”再次穿上当年最盛行的“常春藤”,抱着VAN的纸袋来到御幸大路,留念他们的“时髦教父”。图片来自:Edo.net 石津祥介非常忧虑整齐的“常春藤”风格会因这些工作被人以为是一种不入流的亚文明,这分明是美国精英大学生的STYLE呀。所以,他策划了一个张狂的方案:去真实的常春藤联盟,拍一部关于那些大学生的影片。 这时是1965年,日本还没那么兴旺。这群人声称日本最时髦的时髦从业者,其实都没怎样出过国。他们关于美国服装的知道都来自非常有限的头绪和自己的幻想。 他们底子没想到,来到了哈佛,但看见的居然都是穿戴短裤和夹脚拖鞋的大学生。在令人溃散的失望中,他们又访问了几座闻名大学,最终牵强完成了材料搜集。 比起美国学生的服装,给他们留下更深形象的却是美国大学里的陈旧修建。本来以为美国是个充溢高科技的未来之国,没想到美国人竟对(并不)陈旧的传统非常敬畏,令日自己非常意外。 上世纪六十年代正是日本高速建造的时分,作为新年代的标志,开发商热衷于兴修现代修建,底子没有保存文明的概念。最让人心痛的工作是,1968年东京拆掉了建于上世纪而是年代的旧帝国饭馆,建起了钢筋混凝土的新馆。而这旧馆是美国修建师赖特规划的。赖特后来被美国修建学会评为“最巨大的美国修建师”,在国际修建史上有极高的位置。赖特在日本最优异的著作旧帝国饭馆,就这样被神采飞扬的日自己容易拆掉了。此事是日本高速开展时期交出的一笔贵重膏火。 东京旧帝国饭馆原貌。相片据估测拍照于1930~1940年代。图片来自:flwright.org 这群日本最时髦的年青人留意到了自己的国家与真实的兴旺国家之间的距离。明显,这距离并不只仅在物质的殷实上。而正如石津谦介常常教育年青人的那样,他们所追逐的“常春藤”风格,其真实的魅力也不只仅时髦,而是在时髦的最先端里体现出的对传统的尊重。 回到日本今后,团队把搜集到的资料剪成一部短片,起名叫《Take Ivy》,而拍照的相片也修改成一部同名影集,由《Men’s Club》的出书社发行。当然,《Men’s Club》也推出了寻访“常春藤”的特辑。 1965年的《Men’s Club》“常春藤”特辑。图片来自:VICE石津祥介专访,下同 1965年出书的《Take Ivy》初版 《Take Ivy》中的美国大学日子和日子服饰。图片来自:Amazon.com 《Take Ivy》拍照集自身并没有畅销,但看过这儿边相片的人都能看到“常春藤”风格的魅力:整齐得当,又自在随意,充溢芳华气味,并且肯定是好学生的装束。这成为VAN宣扬的绝好手法。日本社会对VAN的形象敏捷好转,当年年末,VAN的出售盛况空前。 话说时髦就如潮水相同有涨有退。到了1978年,红极一时的VAN也迎来了破产的命运。不过,时髦爱好者都会记住他们开端的档次是VAN教给他们的,它是一切日本盛行时髦的教师。 现在日本盛行服装的大厂BEAMS、SHIPS、UNITED ARROWS的创始人都有VAN的血缘,就连优衣库也是。柳井正的父亲山口县运营的“小郡商事”,便是VAN在当地的代理店。 最难以想象的工作是,到了2008年,美国人开端追逐起他们丢失的传统服装文明——穿T恤穿太久了,总算觉得西装才更有魅力。这时,Made in Japan的《Take Ivy》拍照集进入了美国时髦人士的视界。六十年代大学生的穿戴装扮现在现已看不到了,仅有的参考材料便是这本《Take Ivy》。美国人发现,日本的“METORA”美式服装现已在许多方面逾越了美国,现在的哈佛大学生想装扮得更吸引人,就需求经过《Take Ivy》来学习 “常春藤”风格了。 《Take Ivy》日语复刻版,HEARST Fujingaho,2011年出书。此外也有英语版别,由POWERHOUSE BOOKS出书。 到了今日,《Take Ivy》现已不只仅一本时髦街拍,更是那个年代的时刻胶囊。它不只记录了美国的good old day,更记录了日本时髦史的路标。 时髦杂志《POPEYE》2016年2月推出了“Take Ivy 2016”特辑,向这段开拓史问候。 本年是《Men’s Club》创刊65周年。他们特意做了一个U.S.A特辑,回到美国去寻觅今世日本时髦的原点。 《Men’s Club》2019年11月刊,封面是纽约街景和身穿经典“常春藤”风格——金色纽扣藏青色西服便装的日本模特。 石津谦介之子、也曾担任过《Men’s Club》修改的石津祥介承受了采访,再次叙述了那段咱们都现已很熟悉的前史。 石津祥介在满室绿意的家中承受采访。当年的时髦青年现已是一名青丝白叟了。图片来自:《Men’s Club》2019年11月刊 现在的日本现已是国际上最会装扮的国家之一。现在的日自己享受着时髦趣味的搭档,是否会想起那些在蒙昧年代探究的人们呢? 那些年青人做的工作被其时的干流社会以为“伤风败俗”“不正经”。但他们不甘心被陈旧的教条绑缚,神往更夸姣更自在的日子。为此,他们孜孜不倦地去挨近他们心中的抱负国际,最终发明出了归于自己的文明。 这本书写的是咱们脍炙人口的时髦论题,读起来很愉快。作者W.大卫·马克斯身为美国人,却对日本的时髦继续投入重视,花了六年写出了这本书。书后附的参考文献就有14页,令人感动。 对日本时髦感兴趣的人,对市场营销感兴趣的人,对文明交流史感兴趣的人,乃至对日美弯曲联系感兴趣的人,都能从中得到阅览的趣味。这儿不只有日本战后时装开展的进程,更反映了日本战后社会开展的进程。 《AMETORA》日文版封面采用了原《Men’s Club》御用画家穗积和夫的经典人物IVY BOY“常春藤男孩”,满载了一代人的回忆。DU BOOKS,2017年出书。 我个人来说,除了不喜爱修改起的中文姓名以外,这本书归于适当对胃口。假如书中的插图是五颜六色的话就更好了。为了补偿这个缺陷,上文为咱们供给了一些彩图,期望咱们喜爱。 《原宿牛仔》,[美]W.大卫·马克斯 著,吴纬疆 译,文景/上海人民出书社,2019年 (本文来自汹涌新闻,更多原创资讯请下载“汹涌新闻”APP)

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